jueves, 13 de junio de 2013

LA HUAYLIJIA


ORIGEN:
Debido a la llegada de los españoles a América y a nuestro Perú, trajeron consigo la religión cristiana, católica y romana, que era tan desconocida para los peruanos en ese entonces. Ambos empezaron a fusionar culturas, y así surgieron diversas actividades festivas, tales como, la ADORACION AL NIÑO JESUS, pero a su manera, mezclando con sus costumbre autóctonas, con muchas músicas se crearon coreografías, a si dio origen a la Danza de la Hualijia en Marco, con alabanzas y plegarias al Creador del Universo, acompañados de música y canciones como los villancicos

MENSAJE:
El mensaje más resaltante de este baile es la fe cristiana, la creencia en nuestro ser supremo, creador de todas las cosas, su baile esta circunscrito a la mezcla de lo religioso con lo agrícola y ganadero

COREOGRAFIA
El estilo de la danzas como otras es con un estilo alegre, popular y pagano, pues está conformado por una variedad en figuras, en los diversos pasajes de su presentación en público o privado.
  • ADORACION AL NIÑO.- En un anda o capilla improvisada se ve al niño Jesús en su pesebre y los danzantes, formando parejas de varón con la vestimenta de chuto y la mujer de “palla”, al compás de la tonalidad especial de la música, bailando cerca del niño, como una especie de adoración y besan el manto de la virgen María, al mismo tiempo cantando ciertos villancicos acompasándose con la azucena en forma de horquillas van cantado.
  •  EL TUNEL.-Se forma dos columnas entre mujeres  que ceban mirando, por el intermedio pasa un chuto y una pala (la pareja).haciendo jocoso el  paso y de cuclillas, retroceden al compás de la música, y cada participante pasa por el túnel humano formado por los danzantes.
  • LA ESTRELLA.- Preparado curiosamente por las mujeres, quienes  tejen una estrella al centro de los participantes con cintas multicolores, mostrando su habilidad de hacer una estrella en el dicho baile.
  •  PIRAMIDE.- La pirámide es formada por los chutos, ya que son ellos lo que siempre son muy graciosos y hacen gala de su agilidad y capacidad para distraer al público.
  •  ZIG ZAG.- La más practicada por los danzantes,  cada instante nace una figura gracias a la creatividad de sus participantes.

ETAPAS DE LA DANZA
  • JORNAL.- Lugar donde se prepara la coreografía para presentar al público durante el desarrollo de la fiesta.
  • OFREZO.- Es el momento de la fiesta, donde cada mayordomo traslada el nacimiento de niño a Jesús al lugar de costumbre.
  •  MACHICHE.- Es la etapa de  desarrollo de la fiesta, la cual se celebra el ultimo día, junto al compás de y tonalidad de la orquesta.  
http://usuarios.multimania.es/folklore_marco1/folklore/folklore3.html

DANZA DE LAS TIJERAS

Los danzantes de la tijeras descienden de los "tusuq laykas" que eran sacerdotes, adivinos, brujos y curanderos prehispánicos, quienes durante la colonia fueron perseguidos; es durante la etapa colonial en donde comienzan a hacerse conocidos como "supaypa wawan" (hijo del diablo en quechua).

Durante la colonia, la danza fue influenciada por los movimientos de la jota, contradanza y minúes españoles, además de ser influenciados por los trajes de luces españoles.

Actualmente es una danza ritual y mágico-religiosa que representa a través de sus coreografías a los espíritus de la pachamama, yacumama, hanaccpacha, ucupacha y otros wamanis.

Durante el siglo XX, el escritor José María Arguedas, inmortalizó al danzante de tijeras en varias de sus novelas, como en ''La Agonía de Rasu Ñiti'' (1962). 

Está Reconocido como PATRIMONIO CULTURAL DE LA NACION y PATRIMONIO CULTURAL INMATERIAL DE LA HUMANIDAD. Reconocido por la UNESCO como la mejor danza de América y del Mundo.

INSTRUMENTOS:

  • EL PINKULLU Y LA TINYA: Instrumentos de viento y percusión.
  • EL RAWRAKU o RAWRARA (TROMPA) y el QAWQA O QAWQATU (CAUCATO): Armonizan de manera variada y cromática.
  • El RAWRAKU (ONOMATOPEYA DE RAW... RAW...): Antiguamente era confeccionado de madera de CHUNTA con una lengüeta de metal que se tocaba con la lengua o los dedos.
  • EL QAWQA (ONOMATOPEYA DE QAW...QAW...): Confeccionado de tallo de KISWAR arqueado, con una interposición de cuerdas hechas de las tripas de vizcacha u oveja, delgadas a gruesas; con el cristianismo se impone utilizar el arpa y el violín a la usanza española.
  • LA TIJERA LAYQA: el TUSUQ LAYQA:se acompañaba con SAQSAQA, fruto de calabazo inmaduro que al secarse queda como un botellón sonoro por las semillas secas dentro. 
  http://www.deperu.com/abc/danzas-peruanas/2813/danza-de-las-tijeras
http://es.wikipedia.org/wiki/Danza_de_las_tijeras

LA TUNANTADA


Es una danza principal de las fiestas del 20 de enero, en Jauja se baila celebrando las fiesta de los patronos San Sebastián y San Fabián la música inicialmente empieza con sonidos de guitarra y entre las danzas se identifican a las clases sociales de la colonia, al español como máxima autoridad y a los indios como sometidos a los blancos. Huaripampa es el único pueblo que conserva la tunantada original. Esta danza también se baila en otras partes del interior del Perú como en el Valle del Mantaro y de Yanamarca con Villa Turística de Chucllu, Valle Azul, Quebrada del Mantaro, etc.

 ORIGEN: Etimología el vocablo de la tunantada parece provenir de dos voces quechuas:
  • TUNAN =”ALTURAS”
  • ANTI     = ”AUTOCTONO” o Salida de la selva
La expresión de la tunantada podría derivar también del vocablo “Tunante” (España). La danza se remonta a fines del virreinato del Perú y los albores  de la era republicana del Perú

PERSONAJES:
  • Argentino
  • Boliviano
  • El principe
  • La jaujina
  • Maria pichana
  • El chuto 
  • La wuanka 
  • El viejito
EL CHUTO: Representa al indio o mestizo al servicio de los nobles adinerados. Danza alrededor de ellos con un látigo en la mano como defendiéndolos o con bastones hechos de ramas de árboles, para apartar a los que se acercaban a pedir limosna. 

LA WUANKA: Representa a la dama originaria de la nobleza xauxa-huanca, ostenta riqueza y poderío, su baile es fino, con mucha gracia y sentimiento, hace suaves movimientos de cadera.

EL PRINCIPE: Conocido como español, tunante y chapetón, representa al hispano,  su poder estaba restringido por el poder real de de los curacas y de  las comunidades originarias.

LA JAUJINA: Representa a la mestiza, producto de la singular unión del español y la originaria de la nobleza, su baile es muy delicado, alegre y elegante. 

MARÍA PICHANA Y EL VIEJITO: Representan a los pobladores de avanzada edad de la época colonial, su función es deleitar al público con sus bromas y singular baile. 

 http://perumundoxauxa.wordpress.com/cultura-tunantera/

martes, 4 de junio de 2013

HUACONADA CORAZON DE MITO


Es la memoria colectiva del pueblo de mito se recuerda de tiempos antiguos que los ancianos corrian las calles para castigar a quienes, durante el año, hubieran incumplido las normas de conductas vigentes en la comunidad y evoca  a esa antigua ceremonia de control social.
 
 
El personaje huacon representa, al consejo de ancianos, autoridad terrenal y también representa al condor, espíritu de la montaña.

La  tinya es el instrumento  mas antiguo y el que lleva la tinya tiene que ser un netmiteño, la tinya es aparte de la orquesta. 

El bautismo se realiza a un  huacon que baila por primera ves, el padrino tiene que ser un huacon, le cargan en la espalda y le echan cerveza y luego se le castiga con tres latigos bien fuertes.
https://www.youtube.com/watch?v=Mw0s9ickdbg